我们看着这个世界的时候，表面上或者波澜不惊或者一塌糊涂，但是无论多么沮丧龌龊，你始终要面对，心态几何，回报几多。 

　　去年夏天的暑期热映中，这部题材看似平庸，一无所长的影片,取得了丰厚的票房收益和一致好评，年度黑马怎会如此黑得惊人？细细观之，令人感觉到了一部诚意之作的不俗手笔。把这个围绕着家庭展开的故事演绎得无比温情，又带着令人无法回避的凌厉。 

题材：公路裹着家庭 

　　好莱坞一直把家庭题材当作剧情片的不二之选。每每隔三差五的打造出精品或者准精品。如果说被人们挂在嘴边的《美国美人》中，不断表现的是中产的颓废和道德的绝望。那么《阳光小美女》中，这个连车子都是人工驱动的家庭无疑是一个近乎底层却又充满着不懈希望奋斗的团体。 

　　影片开始于一组频繁切换的镜头，开篇之际，一个家庭的全貌即完全的呈现出来，吸毒的祖父，一路上都在喋喋不休；微胖的小女孩奥利弗，带着自己的选美梦想，也戴着和年龄不符的大眼镜；为了当上飞行员努力锻炼的长子徳维恩；号称美国头号普鲁斯特学家，爱上一个男孩自杀未果的舅舅弗兰克；再加上一对从头几乎争吵到尾却心心相印的夫妻西蒙斯和理查。构成了这个看似繁琐实则每个人都不如意的家庭。 

　　小女孩奥利弗一直被爷爷训练着。在得到意外参加名为“阳光小小姐"选美比赛通知后，一家人在金钱和时间之间选择，最终选择了最为经济也最为漫长的旅途——驱车前往比赛地点。途中的一切，都显示了这个家庭成员的失意或是落寞。那些看似巧合的遭遇把每个人所要面对的生活不如意一一揭示。并化解了诸多心结。而最终的比赛现场。也将那些一直围绕在我们周围的社会审美取向和不合时宜的制度击得粉碎。 

故事：转折之下的巧遇 

　　开篇，为了把这一家人推向选美的中心这一事件漩涡中，一直在电视机前梦寐以求参加选美比赛的奥利佛接到了替补参加比赛的通知，于是，小女孩身上的梦想成了全家人一致努力的共同点。是否是冠军美女几乎不再重要，区别于以往的那些选美类影片的一点就是奥利佛几乎不美，微胖的身材，加上一副大眼镜。直至结尾也没有任何麻雀变凤凰的机遇和迹象。这就变得非常令人出乎意料。正是这种从头至尾的不变，颠覆了一直以来对此类影片的印象。 

　　在过程中，斯坦的变卦，成为了一直对自己信誓旦旦的九部曲计划付出努力的理查的愤怒之处，于是，他对说他是无名小卒的斯坦高喊：“你出局"。却不是我们想象中的将这样的问题通过语言的说服和不懈努力翻盘，导演宁愿他半夜里驾驶着夸张的小摩托的长途跋涉变成徒劳。 

　　而祖父的去世和他生前教给奥利佛的动作简直是最出乎意料的转折，开篇的吸毒行为可以说再加上祖父自己的观点：“老了，不疯才不正常"，我们虽然对这个言词行为都异常古怪的老头的某些或者绝大多数观点会嗤之以鼻，但是，却又不能不希望他在下一句说出令人无法回避又直白的话语。然而，没来由的他就去世了。可以说。令人无比错鄂，而最后奥利佛的动作与成人化的舞蹈更是另人捧腹与忍俊不禁，那些和年龄不符的夸张肢体和劲头十足的夸张搞怪简直把我们之前的铺垫与担心都一扫而光。 

　　三次几乎不可思议的转折，都在我们的意料之外，按照传统的戏剧甚至这一类喜剧的传统噱头来说，都是稍显夸张却并不突兀的行为，也将影片把外力的阻挠与情节的急转直下带来的一切降到了最低点。而百里之外的运送尸体，也让我想起了同类影片的情节，那个《哈拉玛丽》中的喋喋不休的神经病，当年的印象深刻，如今的感受不错。 

群像：原来我们不失败 

　　这是一个很普通的家庭，也是一个失败的团体，两个子女奥利佛与德维恩，前者的美丽需要时间和心灵冷静的人来解读，而后者，九个月的哑誓由于先天的视觉色盲病患成为一纸泡影。德维恩这个角色很冷静，就连发现奥利佛失踪时也只是遵守誓言在本子上写出字句，然而，当他得知真相，一生的梦碎，之后的表演开始积聚了巨大的力量，在仰拍的长镜头中，把之前接近一个小时的阴霾化作最有力的词语喊叫出来。可以说。德维恩这个角色是最为纤细的，脱离言语的状态下，他的细微观察与颓废的表情都直入人心，片中，在炎炎加州烈日下的沙漠与植物，蓝天白云之下，每一次，他的侧脸映在车窗上的镜头。伴着吉他的弹奏，都让人印象深刻。 

　　而喋喋不休的祖父，张嘴闭嘴的女人与性，回想起自己被踢出养老院的周遭，简直是一个恶棍，而当斯坦的出书计划成为泡影，他的安慰与鼓励却让我们看到了一个慈父形象，当奥利佛害怕失败的时候，他的说法比任何的温情都来得过瘾：狠狠的揍那些家伙！是啊，我们最希望的自己有时候并不是一个看上去风度翩翩的君子，却是个为所欲为的疯子! 

　　还有舅舅弗兰克，动辄在推车时高喊“美国头号普鲁斯特学者"的他，在事业和爱情上被情敌轻松的击败，这个时候，他的全部精力都放在了化解愁苦与无目的的被动旅程上，相比《四十岁的老处男》的疯狂恶搞，斯蒂夫•卡雷尔几乎有一种脱胎换骨的冷静，很多时候，他都像是冷静思考，不苟言笑，在让我们印象深刻的两个场景中：一是遇见男友的惊惶失措和赶到比赛场地时间降至时候，几乎阿甘姿势的奔跑。都显示了一个出色的喜剧演员的天赋和作为演员的本色回归。而这个角色带来的思考也是很深刻的。像他说的，越是痛苦的时刻也就越有回味，而岁月的痛苦简直就是一种造物的恩赐，这个时候的我们才会在今后的岁月中有所回忆。 
所以，我们不是失败者。永远不会 

奔跑：制度与亲情的契合纽带 

　　有趣的细节在影片中也比比皆是，当车子发动，从镜头中依次看见的是前排的丈夫查理与妻子西蒙斯，而第二排是奥莉佛和弗兰克，最后才是祖父与徳维恩。在观者的角度和心理接受程度上渐渐的体现了由近及远的与社会的疏理感。而在影片最后，通过舞台上下和表演者正面以及背面动静镜头的切换，你突然会发现，原来身边那些平时看似活泼可爱的孩子们，那些执着的选美者，实际上的面目。让人不寒而栗。还有理查动不动就挂在嘴边的九部曲。让人几乎和妻子西蒙斯一样无法忍受。让人怀疑男性更年期的提前可能。 

　　最后再来说说一直被每个观看过这部影片的影迷所津津乐道的推车追车镜头。可以说，从开始推车的不情愿与无奈，到后来的接收和习惯，再到最后比赛之后在循规蹈矩的裁判面前的推车发动冲破一切束缚，这个家庭的凝聚力与顽强的草根性，通过这个情节上本身无奈的行为——追车，彰显得淋漓尽致。 

　　制度是否完美？有的时候，审美与世俗的眼光会区分他们观念中的失败与成功者，但是无可否认的是，因为他们是一家人，没有停歇，也就像影片中所说的，只有不敢尝试的人，才是失败者。而我们，却一直在路上。 

　　原来我们不恨所有人，我们只想玩得开心点。 

　　当加州成为传说，美丽任人挑拣，这个时代的造物与取向不再是纯洁与冷静，可当你不经意路过，却会发现：加州阳光下的一家人，正在奔跑。