本片除了真人演员外,看起来更像一部动画片,或者是游戏的过场画面。
导演同时也是该片编剧柯特威猛(KurtWimmer)同学,是最喜欢玩“花哨"的。在上一部作品《撕裂的末日》(Equilibrium)中,他“发明"了一种动作片里最花哨的玩法:将枪械射击姿势与功夫招术结合,创造出一种独特的“GunKata"模式。为了表彰它的花哨功能,俺特地将这种东东称为“花枪道"。
但是,这种花哨而杂糅的概念,并非影片动画特色的主导因素。实际上,是影片的制作水准,导致了人们独特的观影体验。同样展现“花枪道",《撕裂的末日》里所提供的展现平台是比较真实的,至少那是场景制作组所极力追求的目标。到了《致命紫罗兰》这里,“真实"就无关紧要了,最重要的就是“酷炫"。为了营造这种效果,导演放弃了传统的模型背景,而选择了CG。从电影实际画面来看,至少超过九成以上的场景是用CG描绘的。可惜的是,“威猛"同学远远没有卢卡斯那么富有,所以他的背景看起来还远远达不到表现主题所应有的“酷炫"效果,大部分场景看起来都虚假得很,而且以CG渲染和合成的水平来讲,也是比较粗陋的。
值得庆幸的是,这种粗陋的设计,配合影片同样粗陋的情节与人物设定,反而创造出一种不真实但和和谐的风格来。威猛一定看过成吨的日式动漫,所以他所构组的声画世界,怎么看都是《攻壳机动队》(GhostintheShell)那种Cyber-thriller的风格。换句话说,尽管本片不真,但它“虚"得有特色,整部影片都有种“虚拟的风采"。
这种风采,有一大半是来自于编导虽不是特别令人“惊艳"、但也算“颇具匠心"的花哨设计,至少那可以从身体里收发自如的“虚拟武器系统",就是在美国的真人电影里第一次出现。这种完全违背物理定律的设定,很可笑,但也很好玩,有一种肆无忌惮的癫狂感觉。这点不用奇怪,因为该片很多幕后核心成员,都是来自香港影视圈(例如摄影指导就是黄岳泰同学),因此吸收了港式商业片那种无所不能的劲头。以影片的开场为例,长达10分钟完全不冷场的动作镜头一气呵成,不少小巧的科幻设定都让人眼前一亮,动作方面也很是流畅,颇具视觉冲击力。
当然,因为成本的限制,这种场景不会有很多,甚至到了电影后面,导演不得不省略对大型动作场景的刻画,让人稍微有些遗憾。至于对于“花枪道"的具体描绘,因为主角变成了美眉,自然更是“花上加花"了,简单说来:CG弹道+快速剪辑+静态Pose,这就是导演给予米拉乔维奇的“三板斧",出来的效果是时好时坏,不过最终都是受成本所累。如果本片能有8000万左右的预算,一定能作出富有质感的“酷炫"效果。目前的“酷炫"更像是烟幕弹:咋一看能迷住你的眼,定睛一瞧,就空荡荡一览无余了。
所以,以配合其成本的不高的要求来看,本片还是凑合着能兴奋一下的,至少比《生化危机2》要好看一点;别的不说,光是米拉美眉在本片中的行头,就比《生化危机2》中的“渔网装"要性感多了。也许,本片编导更应该去做“副导演"或者“动作指导"、“场景设计"等工作,换个有更高追求的导演,本片也许会更有吸引力。