本片除了真人演员外，看起来更像一部动画片，或者是游戏的过场画面。 

　　导演同时也是该片编剧柯特威猛（KurtWimmer）同学，是最喜欢玩“花哨"的。在上一部作品《撕裂的末日》（Equilibrium）中，他“发明"了一种动作片里最花哨的玩法：将枪械射击姿势与功夫招术结合，创造出一种独特的“GunKata"模式。为了表彰它的花哨功能，俺特地将这种东东称为“花枪道"。 

　　但是，这种花哨而杂糅的概念，并非影片动画特色的主导因素。实际上，是影片的制作水准，导致了人们独特的观影体验。同样展现“花枪道"，《撕裂的末日》里所提供的展现平台是比较真实的，至少那是场景制作组所极力追求的目标。到了《致命紫罗兰》这里，“真实"就无关紧要了，最重要的就是“酷炫"。为了营造这种效果，导演放弃了传统的模型背景，而选择了CG。从电影实际画面来看，至少超过九成以上的场景是用CG描绘的。可惜的是，“威猛"同学远远没有卢卡斯那么富有，所以他的背景看起来还远远达不到表现主题所应有的“酷炫"效果，大部分场景看起来都虚假得很，而且以CG渲染和合成的水平来讲，也是比较粗陋的。 

　　值得庆幸的是，这种粗陋的设计，配合影片同样粗陋的情节与人物设定，反而创造出一种不真实但和和谐的风格来。威猛一定看过成吨的日式动漫，所以他所构组的声画世界，怎么看都是《攻壳机动队》（GhostintheShell）那种Cyber-thriller的风格。换句话说，尽管本片不真，但它“虚"得有特色，整部影片都有种“虚拟的风采"。 

　　这种风采，有一大半是来自于编导虽不是特别令人“惊艳"、但也算“颇具匠心"的花哨设计，至少那可以从身体里收发自如的“虚拟武器系统"，就是在美国的真人电影里第一次出现。这种完全违背物理定律的设定，很可笑，但也很好玩，有一种肆无忌惮的癫狂感觉。这点不用奇怪，因为该片很多幕后核心成员，都是来自香港影视圈（例如摄影指导就是黄岳泰同学），因此吸收了港式商业片那种无所不能的劲头。以影片的开场为例，长达10分钟完全不冷场的动作镜头一气呵成，不少小巧的科幻设定都让人眼前一亮，动作方面也很是流畅，颇具视觉冲击力。 

　　当然，因为成本的限制，这种场景不会有很多，甚至到了电影后面，导演不得不省略对大型动作场景的刻画，让人稍微有些遗憾。至于对于“花枪道"的具体描绘，因为主角变成了美眉，自然更是“花上加花"了，简单说来：CG弹道＋快速剪辑＋静态Pose，这就是导演给予米拉乔维奇的“三板斧"，出来的效果是时好时坏，不过最终都是受成本所累。如果本片能有8000万左右的预算，一定能作出富有质感的“酷炫"效果。目前的“酷炫"更像是烟幕弹：咋一看能迷住你的眼，定睛一瞧，就空荡荡一览无余了。 

　　所以，以配合其成本的不高的要求来看，本片还是凑合着能兴奋一下的，至少比《生化危机2》要好看一点；别的不说，光是米拉美眉在本片中的行头，就比《生化危机2》中的“渔网装"要性感多了。也许，本片编导更应该去做“副导演"或者“动作指导"、“场景设计"等工作，换个有更高追求的导演，本片也许会更有吸引力。