看完了《霍元甲》，感慨于这么多年来他奉献给我们的这么多好电影，真的想就此写些什么。李连杰从82年拍的《少林寺》到今天的《霍元甲》，共30余部电影，大多数我都看过，就这些电影，谈谈自己的看法，欢迎大家指正。 

    我觉得李连杰的电影可以按时间和发展阶段分为５个代表时期： 

　　一. 少年成名  

　　这一时期开始于令他名声大噪的《少林寺》。对于他如何开始学武，天赋过人，成就卓著，以及如何幸运的成为《少林寺》的主角，我们都暂切不提，就那部电影而言，是我这般年纪的人在孩提时代的经典记忆。可以说那是武打电影的一座里程碑。他那轻灵飘逸的动作和淳朴真实的演出让整个世界为之折服。就算是到了今天，这部电影还是有他独特的魅力。我相信大家小时侯都有过几个小朋友互相比划，边“嘿，哈"地喊着，边模仿《少林寺》中武打动作的记忆。 

　　《少林寺》的大获成功，使得他又在之后几年拍了类似风格的几部电影，如《少林小子》，《中华英雄》，《南北少林》等，这几部电影我没有太多的印象，也许是风格和《少林寺》太象了，几乎没什么突破的缘故。 

　　直到1988年的《龙在天涯》，才让人们眼前一亮，我记得我看那部电影时，觉得这好象是李连杰身上发生的真实故事，讲诉的是他作为中国国家武术队成员在国外表演期间，一位师兄向往更富有的生活偷偷留在国外，而他也没搭上回国飞机，在国外的一些经历。我个人觉得那是这一时期除了《少林寺》之外的唯一一部精彩作品。 

　　二. 在香港成就功夫片颠峰 

　　上世纪70年代末到90年代末是香港电影最鼎盛的时期，而其中尤以90年代初以后最为风光，李连杰赶上了这个好时候，所以有人说是香港电影成就了李连杰。但是我们知道整个90年代，李连杰与成龙、周润发、周星驰一样是香港电影史上最繁荣的盛世的缔造者之一，所以我宁愿说是李连杰在某种程度上成就了香港电影（至少是功夫电影）。因为正是动作片这一电影类型成就了香港电影的传奇岁月。李连杰在1990年成功塑造了黄飞鸿这一经典角色，这是继20世纪50年代中期，关德兴所演的黄飞鸿之后第一个被观众认可的黄飞鸿。这一时期，是李连杰真正大红大紫的时期，几部黄飞鸿电影都非常成功，动作设计上，无论观感和难度在当时都是史无前例的。下面列出期间的几部作品： 

　　1994新少林五祖（洪熙官）  
　　1993太极张三丰  
　　1993倚天屠龙记之魔教教主  
　　1993铁鸡斗蜈蚣  
　　1993方世玉续集  
　　1993方世玉  
　　1992笑傲江湖之东方不败  
　　1992黄飞鸿3--狮王争霸  
　　1992龙行天下  
　　1991黄飞鸿2--男儿当自强  
　　1990黄飞鸿 

　　其中除了黄飞鸿系列外，我最喜欢《新少林五祖（洪熙官）》和《太极张三丰》两部。首先《新少林五祖（洪熙官）》中和那个小男孩的精彩配合可谓完美，相得益彰，让人难忘。《太极张三丰》中的太极动作刚柔并济，极富美感。而且这部作品中，我觉得李连杰的表演上取得了很大的突破。我们知道看李连杰的电影就是要看他的动作，而表演上不是李连杰的特长，但这部作品中他从单纯到疯癫到成熟，每个阶段的表演都很到位，深入人心。以后的电影中，他的表演也很难有出其右者。 
　　此外，《倚天屠龙记之魔教教主》和《笑傲江湖之东方不败》我也比较喜欢，在《笑傲江湖之东方不败》中的令狐冲形象可谓是他在表演风格上的一次尝试和突破。从黄飞鸿那种浩然正气到令狐冲的放荡不羁，还是比较成功的。虽然在黄飞鸿电影中也有些许戏谑的搞笑场景，但是我们更习惯的是他的严峻稳重。 

　　虽然他也在表演上寻找突破，方世玉的活泼狡黠，胡闹搞怪，我都觉得是他在刻意改变风格。虽然有人说〈方世玉〉是他最受观众欢迎的电影，但我不这么觉得，我并不欣赏其中的表演，个人认为比较失败。喜剧功夫片要看成龙大哥的，而李连杰的正气和冷峻的外表更适合刚毅沉稳的角色。这也许和他的黄飞鸿角色身上的一代宗师的王者之气深深烙在我们心里有关。事实证明他还是应该这样发展，其后的《精武英雄》《中南海保镖》的大获成功也证明了这一点。